 鲜花( 677)  鸡蛋( 0)
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本帖最后由 齐山 于 2018-11-2 07:10 编辑
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. c4 o6 i0 I/ F: U! i2 B* }书法,即是写心!——形神兼备,出神入化。
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书法是写什么?
L% |4 |0 W4 F0 E; l$ D众说纷纭,都是又都不是,很多都是外在的。! O- ]# j8 G0 s
如果要确立对书法一个最本质的了解, ' j" l1 N7 S+ x( `9 e& D, Z5 S
恐怕最终还是要回归到它的主体上,3 e1 d) ?, e' r+ X
那就是——书法是写人、写心。/ ^# l% y9 y/ b& c d! K, S
6 }6 U" Z! h3 N1 ?作为一种精神活动,
1 Q/ C+ Q6 Z2 o; H3 @% M, n& M& w“字”背后的文化和心性是超越了形而上的支配因素,
) @* F% H" Q: L2 A这个最显然的是佛门书法,
( D7 g: A L% c9 A八大、弘一、良宽……,2 O; }$ P; p. ~( G" D. f6 c% f- Q
他们的书法是实实在在地从内心生发出来的,
! h9 B' N# T x& g( J- p5 F是写自己的心,
- ], ~: e" F6 K: e是写他们的向往与佛门的精神,
( J3 B% G8 }# z( o是字与人、人的信仰的统一。
+ c6 p5 `, I$ Y1 k0 F. d2 Q古人讲“一字乃见其心”,就是这个道理。3 A B, m v4 I+ ~8 @% K0 M' J( N4 y
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《圣教序》是结构大师,
- B4 Z0 \* h; M6 ^1 ^是“谋略”中的“奇谋”,是“平正”中的“险绝”。9 ^; U& Q1 h Z, s! w& N8 ]1 x
它的每一个字都有“字眼”,就像下围棋的“眼”一样,# N; G. M% S6 M' d9 S" V
是生死存亡所系。
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. j! [ n( \1 r' i“字眼”是什么?2 y% P$ U' i' q, y9 G
是字里边的空间关系,
9 ^3 J8 `, s$ q* }" y这部分这么舒、那部分这么密,
$ u `$ p# l7 g4 {: } q8 R1 L二者所衬托出来的这个大的空间,就是字眼。 z! I- d% g) U& f
包括收放、大小、长短、宽窄、向背等等4 o# G& r( k' N& u6 j
这些关系都是构成“字眼”的要件。
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看懂了圣教序,# M2 U4 y4 u) o! g5 r
再由此来关照历代经典,( e U. n' m8 A, `+ F9 v6 H: j
你会发现中国书法造型的基本原理,
! p8 l$ I" {5 H2 A( `掌握了这个原理,汉字造型的变化就无以穷尽。
: H% J' j# x2 Z- O( C1 b+ ]! X, w所以,写字要懂得“造眼”,
2 d: B5 T2 S/ Q& }4 S! f5 s也就是要制造矛盾再协调矛盾,
1 e1 w6 T. d0 P; M, f这样的字才有生气,有看点。
7 f8 s3 ]# x. t就像社会的运转一样,制造需求再制造供给,
$ p/ k5 S1 N | ~最后把二者 平衡,就和谐了。' r) S+ Y9 i) n5 v6 c: ~0 v
& l+ r7 y& D2 u4 X) I5 S5 ^8 \2 ?8 v/ h书法的形神关系
) d. O/ k( E3 `书法就两个东西,一个是形,一个是神。
. ~: ~% Y; g4 Q0 ~* Y- A% U! N0 f形是可见的,是外在形状和形态;1 l Q, S8 J* t7 ?, t/ ]# D4 p
神是无形的,
4 V$ Q) @; o0 @6 b* D1 W! y! p是作品焕发出的精神气质与品性内涵, M4 K) w$ K) N" `- e) r' _
汉碑百品,形貌相殊而神采各异即为此证。+ @# K* o* d# I8 e) y( X; _
3 C3 l" ^# `" i& s( s1 z; J形与神是相互依存的关系。7 W/ t( n$ ]# N! O5 v
王僧虔讲:“神采为上,形质次之。” @- O/ G& y- T8 W
刘熙载讲:“炼神为上,炼气次之,炼形更次之。”; L5 o1 h( {9 q4 \! }: k
都是一种把神至于形 之上的观念,
9 D, d& ]9 d0 a6 Q+ h! z# {! ^由形入神,是由技入道的过程,
( k5 n8 i4 D9 p1 Z也是窥探中国书法奥义之所在。
3 Q, U0 Y- c8 U* \# Z- _对书法的学习,古人以修心炼神为上,3 v9 c) u7 U4 F$ ]" x
今天从形入手,, W& r2 F- ` y' V# b
但心里要明白最后的高度还是要炼神为上。
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风格与变化( [3 y) C1 A+ g) O/ \
风格的形成就好比从“借鸡下蛋”到“养鸡下蛋”,- y |4 k$ w& { h7 ^, ?5 H
从模仿开始,慢慢地转化成你自己。0 {+ ~6 A/ }. C- E5 x$ Z4 `) `
搞艺术,思想要活跃,要懂得“过河拆桥”,2 H) E2 Q9 M# Q, a9 _
传统给了你什么, g; T8 e) j$ \1 S+ F: `2 |6 I/ a
你要能马上对它进行转化,
/ a% i+ j4 r8 v% _ C, h- K再不断地取舍和调整,# X, O; `0 i- ?3 P0 I, O
这个此消彼长的过程就是风格形成的过程。
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“发现大于创造”,
' m5 r7 D( ~3 p/ @& n; K# T* Y* p学习的过程是一个发现的过程,3 i( C) t6 j# r# r# R
发现古人、发现今人、发现自己。
9 }) J7 P8 a4 G9 e& f研究他们从哪里来,研究他们的优点和缺点,/ H* i( h! i8 o; [% c M/ ?) G
要善于发现别人没有发现的东西,0 {& Q5 B1 _' Q7 l
拿过来提炼,形成自己的面貌。0 t( t$ }) J ?; A7 p2 U
! M; o) ~" a3 `, p# a书法,越写越难,
2 r X, x, f: t9 ]是因为它对综合的考量越来越强,1 e% t2 F3 R# h e1 d1 e0 X* R
而变化和上升的空间越来越小。
6 m: J8 J& \4 j. z% Y3 E* Q, ~所以,变与怎么变也是一种考验。
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用笔尖写字
* h! G! I. c+ ~9 c0 I' D2 L& u全面认识毛笔的三个部分:
- ^% C0 J% M9 }笔尖、笔肚、笔根。) y4 c% R$ L) [( B: y
这三部分的表现和功用是不一样的,1 T- \- F5 \; Q- Y
掌握好它们对于书法的认识和学习意义重大。9 ?1 T% `! S W) d4 ]
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用笔尖写字是书法训练的第一关,+ ?3 {# a& u g3 g2 W1 P/ x
当代书坛的快、飘、滑、弱,
# X- P1 s7 {( J5 A3 V3 T都是不懂得笔尖写字的结果。
: B9 X- Z1 @# v完全静下来用笔尖写字时,; b! W: b( g3 [- X7 y$ u
笔尖压住纸面,全神贯注,如对至尊,
; S$ k" S7 a) f( L* y9 t9 c那种周身的放松、平和与通透,
$ }: {& {9 F- c3 n0 L从脚根到身体,从身体到胳膊、腕,
4 g4 h3 x2 G1 x1 [' {" b7 b再通过手指传达到笔尖,
6 t0 N: d+ F/ b写起来真正有太极练功的感觉。
- s% ?; l$ O. A6 E! c: g' K# x+ C7 e排除了杂念,2 g; ^) Z- u0 t; b& t9 j3 @
这样的书写能直指灵府,
' @" N7 {0 ^6 F内心的微妙变化也能自然地反映到书写中去,9 o. u- w% d2 W o; J
是一个炼神炼心的过程。
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书法理论: }$ I7 I( g1 [0 I9 o) ]/ [, b4 ]
“半部《老子》治天下”,
7 L5 H1 j4 C6 y0 \' w; O+ e+ l1 _+ t古代书论是历代书法思想的精华,不可不读,
2 n6 E0 M8 e# ?" D0 O/ E而且里边的文字多是“理” 多于“论”,
/ l4 K5 \: z4 Y; v8 F8 h' c体悟多于说教,更见珍贵,. R8 U+ l, x& m9 G/ V. {+ V3 t$ O, I0 f
宜常读常新,自证其正误。. u: R- S8 R4 L; r
4 F6 W. g/ @8 C% f6 u被欣赏& _0 n: V5 L D
艺术首先是要愉悦自己、打动自己、服务自己的,
/ J. `0 g: S1 D' E然后再谈服务社会。
1 m$ I6 c4 i0 j0 }/ Q如果受外界干扰太多还想着取悦于人,
+ V h: O2 E5 S# O肯定不是纯粹的艺术,也找不到纯粹的自己。
% }8 D4 Q4 U( A7 i: |与过去文人士大夫的精英书法不同,' G6 [, ~" m( R, y
我们现在书法的门槛很低,2 V, w. Q8 f% F+ ? V
你的字写完之后给谁欣赏、怎么欣赏,你要判断;
U8 ~) P+ |" S% U/ G" g艺术是“寂寞之道”," j2 Z. A* z8 R/ c; R
如果你的艺术受到没有经过审美教育& s1 P" Q/ ~$ ?7 N
和实践的人的称许,你要警觉。
% A9 F; r) E; c5 R8 X; U* p在欣赏者面前,8 f. {8 _ |4 u
你可以架设一座桥梁,* ?& w, m2 [( X0 O) V
找到欣赏与被欣赏的互动,但未必要认同。6 Z. p7 _1 |$ y8 t* i7 x2 B* b
* d1 F+ ?2 A9 Z+ _2 h教与悟
/ n- J& C7 l% |% L法可教,书法不可教。4 t0 t8 w" E, c( L1 U1 R& l% Q1 X
要从精神的层面理解书法,+ l$ u! O. E1 ]( B( I) D0 A
要思考、琢磨,要悟,悟是最重要的。
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) r- |/ P; B" g" ^' ]+ R6 U赵之谦很早就说过了,写字写得好的有两种人:
& A/ | a9 @, I; M7 Q“三岁稚子”与“积学大儒”, A, K$ U$ i6 `* ]
前者在于心性的本真,后者在于内涵的厚重。
( c- M/ j( @0 j: \3 K% o: i* B所以,书法家是教不出来的,可以自学,4 ^& \2 R C* r$ M
教和不教,交流很重要;1 }, u9 Q# |: t' V& U
古人讲“屋漏痕”、“船荡桨 ”,0 n8 |! w" c8 I
大自然和生活也可以教你,, y3 ^, b0 p0 W3 G& ~$ D3 F
外在的一切都可以教你,- H' \; z' R) Y& n L
关键在于你的心能不能敏悟。3 W& A' {! o4 g: L$ m
B/ C4 z2 A/ ?7 ]- z: z篆刻, F }1 W) y7 g' E
篆刻有无限开拓的可能,1 q' T/ B, f$ r/ j4 |
试想,2 F7 `7 d$ N1 _& n
如果历代书法大家都从事篆刻会有多少种面貌,
8 E( F" p' L l8 X所以,跟书法一样,
2 m$ \. @' @0 b0 s$ Q篆刻与心性相通,人的可能性就是篆刻的可能性。3 Z) J- h* p. Z8 U% j
+ |, D Y8 H0 }3 `: z9 l
篆刻是一种修养,跟写字有很大的互通性," k" C5 F8 H" w; I& F; V* k0 T
都讲格局气度,
0 }9 p: K9 m: W- m4 I讲造型设计、讲线条带来的审美意蕴,讲生命力。
+ h6 b+ f+ a5 J+ c/ P近代巨擘齐白石、吴昌硕、黄宾虹……* F/ x% s8 w4 `5 m5 L) }
他们金石篆刻的修养都很深厚。
2 {7 _# c6 ?; a: N; e- j0 k& y+ `3 `0 Y8 @6 Y }4 o
篆刻主要是强调作品的完整性,
/ [5 Z% S- O$ b% G* O" L4 e最关键的一点,不管几个字,
/ L5 i p7 _' h* [$ \- t都当成一个字来刻,
8 u4 C5 x: v4 A, |# V要关注印面上这种对“白的控制”与“红的控制”," }: V: X/ l5 ~4 [9 |9 v' ^
字有“字眼”、印有“印眼”,道理是通的。' K0 z% b h3 {, `
把空白的地方作为品读的对象,$ m; A$ k% V. [: W k9 l1 b9 T8 ~
你会读到很多,明白很多。
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0 F3 ~! s- Z1 h+ N" d链接:https://mp.weixin.qq.com/s/IkFdaUpW1BgKZE6GSwCK5Q& P$ _. u0 [5 \. v {& q
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