国画用墨技法—— 常识

齐山

5 @8 K) Q( Q- m7 N7 o, x
% {5 d, H) r- m; S8 S8 {' D7 j" F6 g- z- v       国画用墨技法——常识

/ k3 [* G5 C2 a! b* [6 D       一、用墨：
/ O* N7 N$ H) _5 ]: k, d/ T1、淡墨：水多墨少，濃墨加水調之。淡墨描远山景
/ e& E1 A, n. i+ l6 [2、濃墨：墨多水少，研至八分。
3、焦墨：黑墨乾而近燥者。将墨汁置于砚中，用墨锭反复研之，浓稠后即得焦墨，用于点苔、点睛，调整画面轻重的作用。焦墨写生
4、宿墨：隔夜之墨。即所研之墨在砚内存放数日即可得宿墨，作画易枯润、苍茫。宿墨山水  
5、潑墨：全用濕墨潑紙畫成，單層墨色變化，蒼茫淋漓，而無筆痕。泼墨山水
% Y+ \4 j. m  ]6 T$ A3 B; e7 T% p2 T7 u6、破墨：在畫末乾之際，以濃墨或淡墨補筆；不同墨色互相滲化，形成五彩墨色之韻味。破墨之法，淡以浓破，湿以干破。皴染之法，虽有不同，因时制宜可耳。”又说：“齐白石作花卉草虫，深得破墨之法，其多以浓墨破淡墨，少见以淡墨破浓墨。”潘天寿认为用墨：“在干后重复者，谓之积，在湿时重复者，谓之破。”作画用破墨法，目的在于使墨色浓淡相互渗透掩映，达到滋润鲜活的效果。
0 }; U& I. k3 x; ?1 ]5 h" d- q' a7、積墨：由淡墨開始，層層積疊，但明暗不同層次的墨色，不互相渲染或混雜，而是層次分明。范寬《雪景寒林圖》（積墨法）
  k$ V$ W% g" X5 x! A0 L# |  O  a8、飛墨：在輪廓內部皴後，用濃淡墨烘染絹背。
9、搭墨：毛筆調淡墨後，以筆尖復沾濃墨，下筆即有濃淡效
10、退墨：又称陈墨，旧墨即年代久远之墨。
11、埃墨：即锅底灰：用于工笔画渲染，比松烟要好，画蝴蝶和鸟的羽毛，用此墨干擦酷似原物的质感效果。

       二．五色六彩：
5 ~' i( G2 A& n2 U7 d. j1、五色：乾、黑、濃、淡、濕。
2、六彩：黑、白、乾、濕、濃、淡。
3、濃、淡、乾、濕、枯、澀。
. `. J* L' q7 V) |; J$ `: Z      墨分五色是指用笔方面的墨色变化，五色即：浓、淡、干、湿、燥。
7 q7 Y: z! K" Z! F" T2 t4 [+ z      在中国画里，“墨”并不是只被看成一种黑色。在一幅水墨画里，即使只用单一的墨色，也可使画面产生色彩的变化，完美地表现物象。
      “墨分五色”，那墨色有“干、湿、浓、淡、焦”五种，如果加上“白”，就是“六彩”。其中“干”与“湿”是水分多少的比较；“浓”与“淡”是色度深浅的比较；“焦”，在色度上深于“浓”；“白”，指纸上的空白，二者形成对比。
- E& \# y3 m. ~. h3 y8 U       墨是黑的。可有人说：墨分五色。尤其好墨，落纸浓而不滞，淡而不灰，层次分明。甚至有人讲：有佳墨者，犹如名将之有良马也。这自然指的是画家，在他们眼里，墨不仅斑斓五彩，而且绚丽有情。这当然说的是松烟墨或油烟墨。
, @1 ?& [* }! T2 I7 w$ g8 [
2 }  W5 S* Q- P: e* K/ g0 W       三、各种墨色的特点及用途如下：
9 S+ |* h6 X5 W8 Z     “干” 墨中水分少，常用于山石的皴擦，可产生苍劲、虚灵的意趣。
     “湿” 墨中加水多，与水调匀运用，多用于渲染，或雨景中的点叶、点苔、使画面具有湿润之感，或用于泼墨法，表现水墨淋漓的韵味。
3 r( e3 @8 n$ p/ n5 f% o: Z  u' f# K     “淡” 墨色淡而不暗，不论干淡或湿淡，都要淡而有神，多用于画远的物象或物体的明亮面。
' _& x: r# Z9 j4 K& ?     “浓” 为浓黑色，多用以画近的物象或物体的阴暗面。
5 ?; t! E% j  S  F- v     “焦” 比浓墨更黑，用于笔蘸上极黑之墨是为焦墨，常用来突出画面最浓黑处，或勾点或皴。
         
5 F  E, ?  \  u9 j" @2 t      国画历来以墨为主，色为辅，所以中国画之墨就是色，古人有“墨分五色”之说，还有“五墨”和“六墨”之分，“五色”指一笔画出要有从浓至淡的多种变化。
) c) B1 y" ]- R' E8 V7 R  N1 G        所谓“五墨”和“六墨”则是说整体的墨色变化，五墨法将墨色分为焦、浓、重、淡、清。这是指墨色由深、厚、干的焦墨向淡、薄、湿的几近清水的过渡，形成不同层次的墨色的变化，一般由浓到淡是画面的主调。焦墨较为少用，仅用在提神醒目和调整画面轻重关系的地方。清墨，主要是参加墨韵和层次，使画面既丰富变化又调和统一，而“六墨”将墨色分为墨、白、浓、淡、干、湿。它既讲了墨的黑白浓淡的过渡变化，又讲了运墨时干到湿的水分控制，也就是说墨色的浓淡和干湿相互作用，才出现了干浓墨和干淡墨，湿浓墨到湿墨的多种变化。
1 E2 z& b( T! d% P* F        国画产颜料的重要性不及于墨，但对表现层次和画面气氛大有益处。
. ^7 f4 n( {/ S8 F/ K, O* `) ?; ]/ M
( ]5 P$ C" h% y7 _        四、用墨技法：
       1、平涂       就是用一种基本的墨色平均涂在画面上，一般用于某种物象和画面，避免乱、碎。墨色一般较淡。
       2、 积墨      它有别于平涂的是平涂是一次性完成，而积墨法是多次累积。方法是先用浓淡不同的墨染或点出画面所需部分，待干后再用浓淡不同的墨进行点染，如此反复多次，积墨次数虽多，墨色不可僵死。要既黑又透，层次丰富：最忌死墨团，同时在积的过程中，要注意笔的交错、重叠的变化以及点染面积的大小变化。
       3、 破墨       即用一墨破另一墨。它与积墨不同的是，待未干时加，它有浓破淡法和淡破浓法。
8 Z+ I" B4 S3 v) b/ K( ~5 T4 h       4、 泼墨        用于大写意，其法是用大笔先饱蘸水分，笔尖再蘸浓墨，稍作浓墨调和，然后笔尖再蘸浓墨，焦墨，使笔上墨色从焦墨自然过渡到清墨，然后大笔挥洒，横涂竖抹，尽情尽意，水墨淋漓。这种墨法易出枯湿浓淡皆备之效果，如不足则可再用水墨破之。
       5、冲墨       有水冲墨和墨冲水之分。水冲墨是先将物象用重墨画出大意，再用水或淡色墨水淋或倾倒画面上，使原来黑色尽量渗化，待效果理想时即用热风机定型。水冲墨可分为二种，其一是乘湿立即冲之，其二，等墨色稍干而未干全干时冲之，这样原墨部分定型，部分被水冲掉，效果和上法不同，墨冲水是先用在画面上画或淋，再用浓淡墨淋或冲之。这种方法可在宣纸下垫上垫子，一种是不吸水的垫子，让墨和水在纸上流，出现一种动感的墨色效果：另一种是垫上一种吸水的垫子，墨淋或倒上会立即被下面的垫子吸掉，效果与前一种不同。
; ~6 g# x2 H7 j. \      6、吸墨      是用笔在玻璃或不吸水的纸上画物象，然后让其在上面流动出肌理效果，再将宣纸平放其上吸之，再利导因势勾画出画面。还有一种是在宣纸上用水画出物象，然后用笔蘸上浓墨，水分要极少，在纸上平抹，有水画过处干墨就被吸上，并自然渗化，再加工点画即成。
       7、让水法      让水法即墨让水。先用水在画面上画出物象，再用墨和色画于其上，有水部分墨就让开，无墨部分墨就自然晕化，如画月亮、先用水画出月亮，再用淡墨大笔铺上云彩（或夜空），月亮就被烘托出来，画水塘也可先用水拖出水之波纹，再以大笔淡墨铺水，水纹处墨让开，水的感觉甚佳。
       8、 赶墨法      近似冲墨，不同处在于冲墨是无必然，是依形整形，赶墨是将墨赶到自己预定的范围内，有必然性，如画夜景、梅花，要让梅花干枝朦胧，可用墨先画梅花干枝，然后用水笔在线条一边赶墨，让墨线向所需的一边渗化，这时的梅花既保留了原有笔触，又渗晕化朦胧夜景效果。它还有一用处，就是在作画时由于没有注意。墨渗化过渡，超出范围，也可用清水笔将墨赶回，这样较能控制水墨的渗化。
       9、 胶结法       有和胶有骨胶，木胶等，也可用胶水代替。一是将胶溶于墨中，所画出的线条无明显笔触，渗化很快，渗化的边缘清晰，即所谓“结边”，二是，用胶在宣纸上画物象，再用墨覆其上，有胶处墨让开，无胶处正常渗化，形成有胶处露出白线，无胶处墨气淋漓。
8 y  v) `7 D0 x: H8 M' W. ^       10、排结法        用大量墨铺开后，未干时即用食盐少许洒在墨上，盐水会将墨渐渐排开形成不规则斑点，其斑点边线清晰自然，然后用热风机吹干定形。
       11、 晕结法       所用纸张选用适当浓度的洗衣粉水刷一遍，待干后即可使用。用浓淡墨大笔画出物象，稍后用水点洒于墨上，有墨处出现大小不等的斑点，由于洗衣粉的作用，斑点会渐渐扩大，然后再用水喷在上面，最好往一个方向将纸竖起斑点会晕化变大，且向同一方向晕化，画面会出现冰凌效果和冰雪效果。
      以上是关于用墨的技巧的概论。

) S- \7 n) ^* k: A$ P2 y       五、在中国水墨画的墨的使用方法上大致如下：
       淋法     用细长的硬毫笔，饱蘸墨色，笔身垂直于纸面，先让墨色自然滴落，然后逐渐用力向下滴洒，将笔上墨色洒完，如果不够，可反复多次。
       滴法     用大笔饱蘸墨色或青黛色杂墨水用手指将笔上墨色挤滴于纸上，让其自然渗化，小画可直接滴。
% V  a8 A2 Y. I  k       洒法     用笔蘸墨色，不宜过多，甩洒于纸上可用于现风、风雪、风中杨柳等，宜于表现风中动感。
       弹法     即用指蘸色墨弹于纸上。
# Q. z1 D5 o$ c( E       以上四法可综合应用，不必拘泥一法。
. E% s: \6 z1 p8 G0 A9 E       渲法       用淡墨将物象的明暗，凹凸进行部分强调，用笔的中锋、侧锋均可，墨不宜太湿，也不可过干。干墨渲称为擦，也可干湿并用，先干后湿或先湿后干，加强物象质感。
( p2 D' Z) @: o# c9 q( a       刷法       用大笔横扫，或用排笔、底纹笔也可，此法宜大面积铺色用。
       捽法、擢法     即下笔的动作的名称，捽用笔直下缓提，似揪住一物而后拉之势；捽点厚实。擢法用笔直下快提下得缓，提得快，好像拔毛较爽劲。
: Y( H7 E0 y- C! I( C+ [6 a4 y       以上介绍的墨法只是梗概，主要是多实践，在完成一副作品时单一法有时是不够的，只有多法混用，才能丰富，出现生机。一般在用笔方法，笔中含水少，易出现干笔飞白，含水量多，墨色滋润清明，行笔快则易出飞白，慢则墨饱满润泽。行笔快而含水少，纸上留墨即枯又少，宜于画透明之物，反之，则可产生飞白，又不失明快滋润，且用笔又显潇洒自然，不粘不滞。在作画时往往不是故意用枯墨慢笔而是先以湿墨，待笔上水份渐渐少时，行笔随少变慢，直到把笔上的墨用完，才有一气呵成的感觉。墨的变化就会丰富多彩。对于笔的侧锋易生飞白，在皴擦纹理时常用，中锋墨线园浑，快则有飞白，但相对侧锋，飞白少。

7 X3 D& S. W) Y3 _& H+ y        六、用墨要項：
        輕重疾徐，濃淡乾濕，淺深疏密，流麗活潑。
& u- w# Y; _- `* q( |1 L/ L
       七、各类“墨”的制作方法：
8 d; C$ Z' V- T: Z( ?       A、宿墨     宿墨在墨韵的表现上十分的丰富，能写出“活”的味道，并且能生出一种旧气，能达到线条质感强，能有效达到水墨分离的效果。
　　宿墨的制作方法：
　　1、宿墨的制作可以用一得阁自己制作，方法是先把一得阁煮（文火）一下，煮至黏糊状，有时候会看到盆底沉胶糊了，不要紧，这是把一得阁中胶的成分给破坏了，这是第一步。然后把墨谅干，干了再泡开，如此反复几次更好用。写的时候先蘸水，后蘸墨，墨和水的层次便会显现出来。用有颗粒的宿墨，写出来的字很有质感。做的时候如果嫌墨少了，千万不能重新加墨汁。
　　2、宿墨：将一得阁墨汁倒入瓷碗，搁置于窗台，直至阳光晒成干块状（南方的朋友注意气候），然后加水使用。开始时水量可少一些。写完后即又可续水，稍加调试即可使用。这样能达到线条质感强，能有效达到水墨分离的效果。
　　3、用墨一般研墨，但研墨一般不立即就用，而是将墨盖好后放上一、两天。用的时候，在旁边放一碟清水，将笔吃饱墨后，笔尖轻点一下清水再写。
# [4 K! f4 H8 Y# F. l　　4、用冷开水磨墨，放置几天几夜，等自然干后。[书法用的湿法制宿墨]
- ]6 D/ A1 k& c- ~; F1 M　　5、磨了墨，等墨自然干透（量要少，要不，怎么能很快干呢？），再加水重磨，那种颗粒感就出来了，且不臭。[国画用的湿法制宿墨]
# {' d4 P3 a! e# }) O3 z8 H　　6、磨出来的墨加写明矾第二天就是宿墨了。
  f' G- Q9 X3 \! d0 ?7 z　　7、先用热水泡墨条，2、3天后墨条发胖，胶渗出，倒掉水和胶。接着泡几个回合，墨就泡透了。这时容易臭，需要换凉水，在重复前面。这样，大部分胶就出来了，墨也损失的差不多了。 直到水清了，放多长时间都没有异味，这就成了要费很长时间，但保存却很简单，只要有水不干就行了。中间过程中，那些黑水有时也可用，胶重，没有笔痕，有特殊效果。反正墨泡透后，也可以边做变用，一般质次墨无论怎样做都发臭-------现在还是觉得浪费，不如买老墨，直接用，很好用。
, y# ~1 x/ x- T/ N* L　　8、拿二块松烟放在锅里一煮，完后找个大口玻璃瓶装好放在冰箱冷藏，用时挖一些出来，用开水一冲好用的很。
　　9、把墨块捣碎后煮（是很臭），然后要放在太阳底下晒。
. E7 m+ n5 H1 R  e; |. Q( C       B、到農村親、友家取鍋刮鍋埃（傳統農村燒柴，當中以松、杉、檜、柏為主）鍋底灰黑色下有黑的硬層,有點晶狀的感覺
       研磨
       加膠水（每次份量約兩茶匙）混和
& X2 o- _- d2 C; N       加入四五匙的溫水,把團狀的鍋底黑和勻溶於水中
       大功告成！埃墨盤側可以看到一些小顆粒,看來跟墨汁一样樣黑。

0 q- d9 I1 A8 M$ i  o      八．用墨的几點心得
3 H* _' r1 g: m# T1.  惜墨如金-----先以筆尖沾水,再沾少許墨汁,逕畫完.(以畫石為例:勾完與皴完後,墨漸漸乾時,續使擦筆)。
4 _2 M# p# S" A2.  盡量使用淡墨,一則畫清雅,再則好修改或便於加添內容。
3.  一筆未用盡,而須用淡色時,可將筆尖沾水,再在吸紙上舔掉水份(防隂),再續畫.。
4.  若墨分焦(點苔),黑(強調重點處),中黑(強調之主題或少數近石之勾與主皴),淡(大部之石與主皴),極淡(次皴/染石底/染陰暗面/山坡/樹幹),則取”淡”畫一般之主皴與遠山,畫面不會顯得黑,皴法易掌握,且效果極好。
& `* _; a3 q! D; K# M5.  體會如何調”淡”墨水----在器皿中先滴些微清水,再以筆尖沾少許黑墨和入拌勻,依經驗值調出淡墨。